今年 4 月，位于坎伯利/堪培拉的澳大利亚国家美术馆（NGA）发起了一项国际设计竞赛，征集来自澳大利亚和国外的多学科团队的意向书，以重新规划美术馆三公顷的雕塑园。

这将是 NGA 四十多年来对其场地进行的最大投资，竞赛范围是设计一个耗资 6000 万美元的现有雕塑园改造项目，该雕塑园连接画廊和伯利格里芬湖。

要求参赛团队包括一名景观设计师、一名澳大利亚原住民从业者、一名艺术家、一名建筑师、一名植物学家或园艺师，以设计出一个创新而富有想象力的概念，将艺术、教育和文化意识融入公共空间。

征集意向书表示倾向于那些能够应对可持续发展、气候变化和无障碍环境等问题，并承认澳大利亚原住民和原住民文化基础重要性的概念。

项目简介要求申请者将现有的雕塑园重新定位为一个室外艺术画廊，全面体现澳大利亚景观的生物多样性，同时宣传画廊的信条，即让不同的观众都能欣赏到有意义、有生命力的艺术作品。

我们团队的提案力求在现有景观的基础上创建一个 "生活公共空间"，帮助统一和整合 NGA 雕塑园。在考虑他们的回应时，团队形成了一系列宣言要点，为他们的设计思维提供了依据。

"设计团队表示："深入聆听是我们共同采用的'尊重、活化和揭示'概念框架的核心。设计团队说："这些必要条件是开放和创造性对话的脚手架，为项目提供了一套初步原则，以构建我们的主要想法"。

设计团队表示，为了支持人类与自然世界的互动，花园被想象成 "不同地质、水文、基础设施、文化、娱乐和经济景观的流动交汇点"。

团队看到了利用莫伦洛河作为连接和延续的渠道的机会，提议建造一个 "水亭"，将人工湖 Burley Grifin 的一部分移出，重新安置在雕塑园内。  

水亭以独特的方式提供了一个活动和表演空间，它将湖中的水转换成亭子的屋顶和墙壁。作为一个功能性的环境基础设施，该结构将净化湖水，并以更好的状态将其送回湖中。

取而代之的是一个 "水洞"，它将露出部分湖床，在湖面下创造出一个触感良好的景观露天剧场，从而揭示出长期以来隐藏在人工水库下的乡村。    

利用恩古纳瓦乡村的智慧和原住民的管理经验，该设计被视为一种身临其境的教育体验，促进了乡村与游客之间的关系。

"设计团队表示："花园的空间架构将实用、诱人、接地气且富有洞察力，提出一系列有意义的场地干预措施，以修复、参与、质疑和揭示场地的各个层面。设计团队表示："这些场地干预措施将侧重于修复脱节的属性，并在此过程中通过体验揭示特殊的知识"。

国家雕塑园的获奖设计于 10 月 17 日公布，入选设计由 CO-AP、JEF、TARN 和 Plus Minus Design 联合设计。

评审团成员包括建筑师兼维多利亚州遗产委员会主席菲利普-戈德（Philip Goad）、国家美术馆馆长尼克-米泽维奇（Nick Mitzevich）博士、巴坎吉艺术家兼策展人尼西-坎普斯顿（Nici Cumpston）以及智利著名景观建筑师特雷莎-莫勒（Teresa Moller）。

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伊斯拉-萨瑟兰
内容与传播专家（澳大利亚和新西兰）