So viele spannende Erfolge – die Teilnahme am „Love Letter“-Programm und die Auszeichnung als „30UNDER30“ durch ADR! Wenn du in die Zukunft blickst: Welche Aspekte des Designs möchtest du am liebsten erkunden, und wie siehst du deinen Beitrag zur Zukunft des Designs als Teil der nächsten Generation von Designern und Innovatoren?
Ich glaube, dass sich die Architekturausbildung in den letzten Jahren kulturell erheblich gewandelt hat. Vorbei sind die Zeiten, in denen wir stundenlange Vorlesungen über „ikonische“ Stararchitekten über uns ergehen lassen mussten. Stattdessen wurde ich dazu ermutigt, breiter zu denken und Räume zu entwerfen, die auf die Menschen Rücksicht nehmen, anstatt das nächste große, glänzende Gebäude zu entwerfen. Kein Thema war tabu, und so wurde ich dabei unterstützt, Themen zu erforschen, von denen ich nie zu träumen gewagt hätte, dass sie an einer Architekturhochschule möglich wären. Die nächste Generation von Designern und Innovatoren wird aus sensibleren, mitfühlenderen und einfühlsameren Menschen bestehen, die mit den Werkzeugen ausgestattet sind, um die großen sozialen und kulturellen Herausforderungen anzugehen, denen unsere Branche gegenübersteht.
Was gefällt dir am besten daran, den Pride-Monat zu feiern?
Es hat viele Jahre der Selbstreflexion und Selbstverbesserung gebraucht, bis ich mit Zuversicht sagen konnte, dass ich stolz auf meine Identität bin. Auch wenn der Pride-Monat nach außen hin als ein Fest der Queerness erscheint (und das ist er zweifellos), möchte ich alle dazu ermutigen, diese Zeit zu nutzen, um innezuhalten, sich einen Moment Zeit zu nehmen und über die unermüdliche Arbeit unserer queeren Vorreiter*innen nachzudenken. Heute haben wir das Privileg, stolz zu sein – dank der Herausforderungen, denen sich diejenigen vor uns stellen mussten. Die Feier des Pride-Monats ist eine Gelegenheit für unsere Community, sich in großer Zahl zu versammeln, über die Vergangenheit nachzudenken und Raum einzufordern.
Matthew präsentiert seinen Liebesbrief.
„Die nächste Generation von Designern und Innovatoren wird aus sensibleren, mitfühlenderen und einfühlsameren Menschen bestehen, die über die notwendigen Mittel verfügen, um die großen sozialen und kulturellen Herausforderungen anzugehen, denen unsere Branche gegenübersteht.“
Matthew mit Diana Espiritu, Mitarbeiterin bei W-B (links), und Ben Peake, Partner bei Carter Williamson Architects (rechts).
Diana Espiritu, Mitarbeiterin bei Woods Bagot, hat sich aktiv an „Love Letter“ beteiligt und spielt nun als Mitglied des Komitees eine entscheidende Rolle bei der Förderung von AWP. Diana erklärt: „Das Engagement von W-B für AWP hat bisher nicht nur die Zusammenarbeit zwischen den verschiedenen Büros gefördert, sondern uns auch ermöglicht, mit einem breiteren Netzwerk von LGBTQI+-Architekten und -Designern in Kontakt zu treten.“
Das von SJB gegründete Kollektiv „Architecture with Pride“ (AWP) vereint Architekturbüros aus ganz Australien, und in diesem Jahr nahm Woods Bagot an dem umfassenden Programm zur Würdigung der LGBTQI+-Design-Community teil. Das Wesen von AWP besteht darin, den Status quo in Frage zu stellen und gleichzeitig die blühende Vielfalt in unserer Branche zu feiern. Können Sie uns sagen, was AWP für Sie bedeutet?
AWP hat die gebaute Umwelt in Sydney und Melbourne grundlegend verändert. Ich finde, AWP schafft die perfekte Balance, indem es sichere Räume für die queere Architektur-Community und ihre Verbündeten schafft, in denen sie zusammenkommen und gemeinsam feiern können. Gleichzeitig veranstaltet AWP mehr Bildungsveranstaltungen wie „Love Letters“, bei denen wir das Spektrum der Queerness auf einer Plattform erleben können, die zwar unbeschwert, aber dennoch zum Nachdenken anregt. Meine Hoffnung ist es, gemeinsam mit AWP ähnliche Veranstaltungen hier in Westaustralien zu etablieren, sowohl auf lokaler als auch auf regionaler Ebene.
„Der Pride-Monat bietet unserer Gemeinschaft die Gelegenheit, sich in großer Zahl zu versammeln, über die Vergangenheit nachzudenken und sich ihren Platz einzufordern.“
Für „Love Letters to Our Future“ wurden zwölf der vielfältigsten australischen Designer*innen und Kreativen zusammengebracht, um ihre Erfahrungen beim Erkunden, Entwerfen, Gestalten und Feiern queerer Zukunftsvisionen zu teilen. Könntest du uns ein wenig über deine Erfahrungen bei der Teilnahme und der Präsentation deines inspirierenden (und humorvollen) „Love Letter“ erzählen?
In diesem Jahr wurde „Love Letters“ durch die großzügige Unterstützung von W-B ermöglicht. Darüber hinaus ermöglichten es W-B und AWP mir durch zusätzliche Mittel, für die Veranstaltung nach New South Wales zu reisen. „Love Letters“ fand im „Palms on Oxford“ statt, einer traditionsreichen Einrichtung für die queere Community. Die Vorgabe an die Redner lautete in etwa: „Bringt uns zum Lachen, bringt uns zum Weinen, teilt eure Erfahrungen beim Erkunden, Entwerfen, Gestalten und Feiern queerer Zukünfte.“ Ich nutzte die Gelegenheit, um ein Haus vorzustellen, das ich im Jahr 2022 entworfen habe; die Botschaft war, den Blick in die Zukunft zu richten, und die Forschungsmethoden, die ich in dem Projekt verwendet habe, können genutzt werden, um Räume zu gestalten, die die Nuancen von Queerness berücksichtigen und an unterschiedliche Sexualitäten anpassbar sind. Mein liebster Liebesbrief: ein behinderter Comedian, der die Unzugänglichkeit der Treppe zum Himmel aufgrund fehlender Handläufe hervorhob.
Im Folgenden finden Sie einen Ausschnitt aus Matthews Abschlussarbeit „MAKE IT CAMP“ und seiner „Love Letter“-Präsentation. Matthews Arbeit konzentriert sich auf die Einbindung der Queer-Theorie in die Architektur und die gebaute Umwelt. Durch die Untersuchung der räumlichen Bedürfnisse queerer Menschen mittels qualitativer Forschung und die Auseinandersetzung mit einflussreichen queeren Designern strebt er danach, Räume zu schaffen, die den Bedürfnissen der LGBTQIA+-Community gerecht werden.
Innenhof, Visualisierung von Matthew McGivern.
„Shared Wing“, Rendering von Matthew McGivern.
„Architektur ist die Gestaltung von Orten, aber wenn wir unsere Räume nicht für die Vielfalt gestalten, für wen gestalten wir sie dann?“, fragt Matthew in seiner Abschlussarbeit. „Diese Arbeit hinterfragt die Werte, die in der gebauten Umwelt üblicherweise im Vordergrund stehen, und nutzt dabei die Queer-Theorie, um wertvolle Rahmenkonzepte für die Gestaltung anzubieten, die über die Binarität von Heteronormativität und Cisnormativität hinausgehen und zu einem von Natur aus menschenzentrierten Ort führen.“
Matthews Forschung zielt darauf ab, die Queer-Theorie in die architektonische Praxis zu übertragen und dieses aufstrebende Feld weiterzuentwickeln, um aufzuzeigen, wie die gebaute Umwelt als Instrument für sozialen Wandel dienen kann. Indem wir verstehen, wie sich Queerness in der gebauten Form manifestiert, können wir beginnen, eine visionäre architektonische Zukunft zu entwerfen, und dabei fragen: Welchen Wert hat ein queerer Ansatz für unsere Branche?
Das Verständnis queerer Architektur prägt die Zukunft der Architektur in vielerlei Hinsicht, von kleinen Wohnräumen bis hin zum Verständnis der queeren Geschichte ganzer Städte. Im Grunde bedeutet das Verständnis queerer Architektur, die Beziehung zwischen [queeren] Menschen und dem Raum zu verstehen. Diese Erkenntnis geht über Sexualität und Geschlecht hinaus und hat Auswirkungen auf Menschen aller Hautfarben, Religionen und Fähigkeiten sowie auf ihre Interaktion mit der gebauten Umwelt.
„Ich finde, die AWP schafft die perfekte Balance und bietet der queeren Architektur-Community und ihren Verbündeten einen sicheren Raum, in dem sie zusammenkommen und gemeinsam feiern können.“
Sponsoren von „Architecture with Pride“:
Medienanfragen: Merena Nguyen: Managerin für digitale Inhalte
15. Januar 2024
23. Februar 2021
15. Dez. 23
13. Oktober 2023
13. Juli 23
14. Februar 2022
24. Mai 2021